游戏被称为“第九艺术”的原因主要在于其 融合了多种艺术形式和元素，并且具有高度的互动性。具体来说，游戏被认为是第九艺术的原因包括：

创意性：

游戏通过其独特的设计、角色塑造、故事情节等方面展现了创意。游戏开发者可以通过游戏的世界观、人物设定、音乐等元素，打造出一个完整、立体的游戏世界。例如，《塞尔达传说》中的海拉尔王国和《黑暗之魂》中的独特世界观和角色设定都体现了游戏的创意性。

表现力：

游戏通过卓越的技术和画面表现力，打造出一个独特的艺术世界。游戏的音乐也是表现力的重要方面，许多游戏都拥有独特的原声音乐或配乐，为游戏增加了情感和感觉。例如，《塞尔达传说》系列的原声音乐深受玩家喜爱。

互动性：

游戏是一种互动性的体验，玩家可以直接参与到虚拟世界的创造和变化中，通过选择、探索、挑战、合作等方式来影响游戏的过程和结果。这种互动性让玩家感受到游戏的乐趣和意义，并且可以与设计者和其他玩家产生沟通和交流。

融合性：

游戏完美地将视觉艺术（画面）、听觉艺术（音效）、叙事艺术（故事线）等融合在一起。这些艺术元素的有机结合，使得游戏呈现出丰富多彩的艺术表现力和感染力。

沉浸式体验：

高质量的游戏通过营造逼真的虚拟世界，让玩家仿佛置身于另一个世界之中，提供强烈的沉浸感。这种沉浸式体验是其他艺术作品通常难以比拟的。

技术革新：

技术的进步为游戏艺术的表现提供了无限可能，推动了游戏艺术的发展。从早期的简单游戏到现在的复杂多人在线游戏，技术的不断进步使得游戏在艺术表现上更加多样化和逼真化。

综上所述，游戏之所以被称为第九艺术，是因为它结合了多种艺术形式和元素，并且通过其高度的互动性和技术革新，展现出独特的艺术魅力和深远的文化影响。