游戏风格是原画的原因主要在于原画师在游戏开发中的多重角色和重要性。以下是详细解释：

视觉风格与情感表达的塑造者

游戏原画为游戏赋予独特的视觉风格和情感表达。原画师通过色彩、线条和造型等艺术手法，创造出游戏中独具特色的视觉表现。不同类型的游戏往往有不同的原画风格，这也成为了游戏的特色和品牌形象。

游戏前期工作的基础

游戏原画是游戏前期工作的基础，它能够帮助制作团队定义游戏的整体风格和氛围，为后续的美术创作奠定基础。在游戏开发的初期阶段，游戏原画为游戏策划的抽象概念与游戏最终呈现的精美画面之间搭建了一座桥梁。原画师通过精心勾勒角色形象、设计场景布局等，为游戏世界设定基调，为后续的开发工作提供明确的视觉方向和参考。

提升游戏体验的关键要素

精美的游戏原画能够提升玩家的游戏体验。它为游戏中的世界和角色增添了视觉上的享受，使玩家沉浸在游戏的虚拟世界中。优秀的原画作品能够增加游戏的吸引力和可玩性，提高玩家对游戏的满意度。例如，在角色设计方面，游戏原画赋予了游戏角色鲜活的生命力。原画师依据游戏的世界观与角色设定要求，精心勾勒出角色的外貌特征，从发型的样式、面部的轮廓到服饰的风格与纹理，每一处细节都经过反复雕琢，以呈现出符合玩家期待的角色形象。

游戏构建过程中最早形成的部分

游戏原画是游戏构建过程中最早形成的一部分。它是游戏设计师和艺术家们的创意和想象的具体化表达，同时也是游戏开发团队沟通和协作的基础。通过原画，开发团队能够在游戏开发初期就确定游戏的画面风格、角色形象、场景布置等重要元素，为后续的开发工作提供指导和参考。

与游戏情节和玩法相匹配

游戏原画需要与游戏的情节和玩法相匹配。游戏作为一种互动媒介，不同于电影、动画等线性媒体，它需要玩家的参与和交互。因此，游戏原画需要考虑到玩家在游戏中的角色定位、情节发展等因素，以便更好地将故事情节和游戏玩法融合在一起，为玩家提供更好的游戏体验。

综上所述，游戏风格是原画的原因在于原画师在游戏开发中扮演着视觉风格塑造、前期工作基础、提升游戏体验、构建游戏世界和匹配游戏情节等多重角色。原画通过其独特的艺术手法和创意表达，为游戏注入了生命力和个性，成为连接创意与技术、艺术与玩家的桥梁。