当游戏设计师的原因可以从多个角度来探讨，包括行业特性、职业前景、收入水平、创造性发挥以及个人成就感等。

动态行业：

游戏行业是一个充满变化和创新领域的行业。随着新技术和新游戏类型的不断涌现，游戏设计师需要不断学习和适应这些变化，以保持竞争力。这种动态性使得游戏设计工作既充满挑战也充满乐趣。

可观的收入：

游戏设计师通常可以获得相对较高的收入。根据美国劳动统计局的数据，游戏设计师的平均收入可达6万8000美元。此外，游戏行业的其他岗位如音频设计师和美工也提供了相当可观的报酬。

多种发展渠道：

游戏设计领域为不同经验水平的设计师提供了多样化的工作环境。初级设计师可以通过独立创作或加入小型游戏公司找到发展机会。同时，随着休闲、移动和社交游戏的兴起，游戏行业出现了多种不同类型的工作环境，为设计师提供了更广阔的职业发展空间。

发展创造性思维：

游戏设计师负责创作游戏的整体风格、主题、故事脚本和角色特征，处于主导地位。这种工作性质能够充分发挥个人的创造性思维，设计师可以在游戏中实现自己的创意和理念。

探索时间和历史主题：

游戏设计可以用来创造具有历史背景和故事情节的游戏，提供互动的历史探索体验。设计师可以通过游戏让玩家了解历史细节，增强游戏的教育价值和趣味性。

文物和文化遗产呈现：

游戏设计还可以用来呈现历史文物和文化遗产，让玩家通过游戏了解和学习历史文化。

UI设计需求：

随着游戏行业的快速发展，对游戏UI设计师的需求也在不断增加。合理的UI规划对于提升游戏体验至关重要，游戏设计师在这一领域也有很大的发展空间。

个人成就感：

能够看到自己设计的人物和游戏被众多玩家喜爱，对于许多人来说是一种非常有成就感的体验。

团队协作：

游戏设计并非孤立存在，它是一个团队协作的过程。设计师需要与程序员、音效师、测试员等多个岗位紧密配合，共同推进项目的进展。良好的沟通与团队协作能力对于游戏设计师来说同样重要。

持续学习：

游戏市场和技术在不断变化，游戏设计师需要不断学习和追求创新，以保持竞争力和适应市场的需求。

综上所述，当游戏设计师可以带来丰富的职业体验和较高的经济回报，同时也需要不断学习和适应行业的变化。对于热爱游戏、富有创造力和团队协作能力的人来说，游戏设计师是一个非常有吸引力的职业选择。